compositeur (bouches du rhone)

Ariane à Naxos. Metropolitan Opera au cinéma

Opéra - Opérette, Feu d'artifice, Musique

Martigues 13500

Le 12/03/2022

L’exaltante soprano Lise Davidsen fait ses débuts au Met dans le rôle d'Ariane, l'héroïne mythologique abandonnée sur son île, dirigée par le chef Marek Janowski. Opéra en un prologue et un acte présenté en allemand sous-titré en français. Une somptueuse soirée est donnée à Vienne par un riche bourgeois. Au programme : un opéra inédit, à l’issue duquel sera présentée une comédie en guise de divertissement suivi d'un feu d'artifice. À la dernière minute, il est décidé que l'opéra et la comédie se joueront en même temps. Distribution : Lise Davidsen (Ariane), Brenda Rae (Zerbinette), Isabel Leonard (le Compositeur), Brandon Jovanovich (Bacchus), Sean Michael Plumb (Arlequin), Johannes Martin Kränzle (le Maître de musique)

Noël en chansons

Musique, Fête, Chorale - Chant

Auriol 13390

Le 17/12/2021

La chanson française est un genre musical caractéristique de notre culture, traversant toutes les époques. En ce temps de Noël, la production Prodig’Art vous invite à redécouvrir les grandes heures de la chanson française qui évoquent Noël de la plus belle des manières. Les arrangements inédits sont signés par le célèbre compositeur Jean-Claude Petit (Manon des sources, Jean de Florette, Mayrig, Cyrano de Bergerac…) et le talentueux Thomas Keck. Cette tournée sera l’occasion d’un partage entre générations autour d’un répertoire qui constitue une part importante de notre patrimoine musical. Un moment en chansons à fredonner en famille. Distribution Marie Hafiz : violon Olivier Ronfard : accordéon Cyril Achard : guitare Damien Varaillon : contrebasse Alexis Salmieri : batterie Rémi Beer Demander, Lucile Pessey / Camille Mandineau (en alternance) : chant

HR-Sinfonieorchester Frankfurt

Musique, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Le 20/01/2022

Fervent habitué du Grand Théâtre depuis son éclatant succès au Concours Tchaïkovski en 2011, l’aîné d’une fratrie de musiciens d’exception a choisi d’interpréter le très romantique Concerto pour violoncelle de Dvořák, inspiré, comme la Symphonie du nouveau monde, par les musiques tchèques et des États-Unis, où le compositeur résidait alors. Chevelure bouclée et allure de poète, le maestro Altinoglu, professeur au Conservatoire National Supérieur de Paris, est l’un des rares Français sollicités par les plus grandes philharmonies, de Berlin à Londres en passant par Vienne et Stockholm. À la tête du hr-Sinfonieorchester de Francfort, à laquelle il vient d’être nommé, ce musicien passionné et charismatique conduit ce soir les Tableaux d’une exposition de Moussorgski, une grande fresque populaire magnifiée par l’orchestration de Maurice Ravel. ➜ Direction Alain Altinoglu ➜ Violoncelle Edgar Moreau ●Antonin Dvořák / Concerto pour violoncelle et orchestre en ré mineur, op. 104 ● Modeste Moussorgski / Tableaux d’une exposition (orchestration Maurice Ravel).

Concert de Noël - Maîtrise des Bouches-du-Rhône

Fête, Musique, Chorale - Chant

La Ciotat 13600

Le 05/12/2021

Le choix du programme de ce concert repose sur une idée simple de retrouver les Noëls d'antan et de les revisiter aujourd'hui par une harmonisation moderne tout en conservant la mélodie originelle. De vieux noëls angevins ont été collectés, issus de vieux airs profanes populaires comme les Anges dans nos campagnes, le Petit Tambour, Qu'elle est cette odeur agréable, D'où vient qu'en cette nuitée.. La tradition de Noël a longtemps fait appel aux voix d'enfants dans les Maîtrises, qui ont au fil des âges inspirées nombre de compositeurs. On retiendra Outre-Manche le célébrissime compositeur britannique Benjamin Britten qui nous a laissé une œuvre emblématique les Ceremony of Carols. Tradition et modernité se rencontrent dans une grande fresque vocale autour des œuvres de Benjamin Britten et des mélodies revisitées aujourd'hui par Patrick Burgan, compositeur français toulousain qui prête son concours à la Maîtrise pour la première fois. Les provençaux et le grand public des Bouches-du-Rhône pourront découvrir les richesses de ces textes et de ces mélodies qui s'associeront aux chants. Riche d'une grande tradition populaire, le chœur d'enfants de la Maîtrise des Bouches-du-Rhône[...]

Orchestre Philharmonique du Pays d'Aix

Musique, Concert

Simiane-Collongue 13109

Le 17/12/2021

La Sérénade en do majeur de Piotr Illich Tchaïkovski opus 48, créé en 1881 à St Petersburg, écrite au sommet de la gloire de l’illustre musicien russe, est en quatre mouvements dont le deuxième, en forme de valse élégante. La sérénade d’Antonin Dvořák, écrite en 1875 et créé à Prague l’année suivante, est une des œuvres les plus populaires du compositeur tchèque, dont le deuxième mouvement en forme de valse permet d’entendre un thème que le public des concerts connait bien et pourrait fredonner sans peine, même s’il n’arrive pas précisément à le situer.

Nuit de la guitare

Musique, Feu d'artifice

Aubagne 13400

Le 29/01/2022

Carte Blanche à Juan Carmona, l’une des plus grandes figures du flamenco, compositeur et guitariste virtuose qui réunit à ses côtés une pléiade d’artistes autour de son instrument de prédilection: la Guitare. Après le succès de la première édition, la Nuit de la guitare revient avec une nouvelle distribution. « Six cordes, six guitares », un spectacle dans lequel Juan Carmona réunit des musiciens d’exception représentant chacun une esthétique musicale. Des styles différents et complémentaires qui se mélangent, célébrant ainsi cet instrument qu’on surnomme la « six cordes ». Un véritable feu d’artifice pour un moment suspendu dans le temps, où les musiciens rendent hommage aux mille et une émotions de la guitare. Les invités de La Nuit de la Guitare : Jean-Félix Lalanne, Judicael Perroy, Jean-Marie Ecay, Juan Carmona et Rocky Gresset

David Bressat "True Colors"

Jazz - Blues

Salon-de-Provence 13300

Le 25/01/2022

Pianiste, compositeur et arrangeur, David Bressat est présent sur la scène jazz en France et à l'étranger. Le quintet True Colors joue et rentre en interaction avec le public où chacun peut sentir le souffle des cuivres, deviner les improvisations qui se dessinent, sursauter au gré des humeurs d'une rythmique enragée, entre force et fragilité. Web : www.obstinato.fr | Facebook | Youtube TRUE COLORS, le nouvel album de David Bressat « David Bressat enregistre un épanouissant collectif ! » Télérama « Un disque très convaincant ! » Jazz News « Le pianiste compose et joue d'une même main de coloriste. » Jazz Magazine « Un superbe album au jazz intemporel » Musicologie.org

Christophe LeLoiL - OpenMindeD

Musique

Salon-de-Provence 13300

Le 18/01/2022

Un nouveau projet, un nouveau groupe, comme l’urgence de conjurer le sort d’une époque particulière et regarder au loin, devant. Christophe LELOIL imagine l’OpenMindeD au gré des collaborations fortes qui ponctuent une vie artistique foisonnante, et d’une direction musicale qui ne s’embarrasse pas de cases : la musique d’OMD brasse les sonorités et les influences, les compositeurs et les métriques, les gestes harmoniques et les tempi… Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew SUDHIBHASILP, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick BEC et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre FENICHEL. La trompette virtuose de LeLoiL, qui promène sa sonorité ouatée dans le paysage jazzistique européen depuis quelques décennies, s’offre dans ce contexte l’occasion d’un dialogue habité avec la voix diaphane de l’envoûtante chanteuse Julia MINKIN. Tout dans les textes qu’elle écrit et porte invoque Chicago, sa ville d’origine et de cœur. Comme un collectif puissant et inspiré, chacun est ici compositeur, arrangeur, organisateur de sons, et propose des directions distinctes dans l’élaboration de la musique, contribuant à la variété des mélodies, des[...]

Alexis Tcholakian invite Gilles Grivola

Marseille 13000

Le 04/09/2021

Après avoir déjà publié 8 CD et 2 DVD en trio et piano solo, le pianiste et compositeur Alexis Tcholakian vient de publier en 2018 et 2019 un diptyque de compositions personnelles, "INNER VOICE" vol.1 & vol.2 Alexis Tcholakian propose un univers personnel nourrit à la source des grands maîtres tels que Bill Evans, Kenny Barron, Keith Jarrett, Michel Petrucciani… Le duo vous convie à un voyage romanesque, une promenade sensuelle et colorée pétrie de swing et de groove, entre ombre et lumière... une vision du jazz placée sous de groovy et romantiques auspices ! Alexis Tcholakian, piano Gilles Grivola, saxophone

Candlelight Musiques de films : Hans Zimmer, Hommage à la bougie

Marseille 13000

Le 28/03/2022

Une atmosphère intime, à la seule lumière des bougies. Par sécurité du public, les bougies sont des bougies sans flammes de qualité. Revis les meilleurs moments de tes films préférés avec ce nouveau Candlelight spécial Hans Zimmer ! Les classiques intemporels de l'immense compositeur prennent vie pour la première fois dans la cité phocéenne le temps d'une soirée intimiste. Situé en plein coeur du 3e arrondissement, le Théâtre Toursky s'illuminera de centaines de chandelles pour une immersion complète menée d'une main de maître par Sydney Poma Amsellem. Le cinéma brille de mille feux avec Candlelight ! Programme • Interstellar - Stay / Day one • Gladiator - Now we are free / Honor him / The wheat • Le Roi Lion - This land / L’histoire de la vie • Da Vinci Code - Chevalier de Sangreal • Pearl Harbor - Tennessee • Inception - Time • Batman VS Superman - This is my world • Le Dernier Samouraï - A small measure of peace • Pirate des Caraïbes - Thème principal

Leona - La Mal Coiffée

Marseille 13000

Le 29/09/2021

Dans son clan, les hommes sont des chasseurs, d’excellents cavaliers et connaissent le monde sauvage, tandis que les femmes cultivent jardin, musique et poésie. Elle grandit, nourrie de ses transmissions apparemment antagonistes, et refusant de suivre uniquement le chemin tout tracé des femmes, qui lui est réservé. Elle se créera son propre chemin pour s’inventer sa place et ouvrir une nouvelle voie dans la tradition de son clan… Leona est le parcours initiatique d’une jeune fille dont les lointains ancêtres sont des lions. Auteur-compositeur : Laurent Cavalié Mise en scène : Anne Spielmann Avec Karine Berny, Myriam Boisserie, Marie Coumes, Laetitia Dutech Production Sirventés avec l’aide de la région Occitanie, du département de l’Aude, de La Companhiá Lo Bramàs. Inspiré de Diotime et les lions d'Henry Bauchau. Dans le cadre de Babel Minots. Dès 6 ans.

Rémi Abram 4tet

Marseille 13000

Le 22/02/2022

S’il est un saxophoniste incontournable des scènes Jazz, c’est bien Rémi Abram ! La puissance de son saxophone ténor, le flux discontinu qui s’échappe de ses envolées démoniaques nous convie à une soirée jazz époustouflante. Reconnu par l’ensemble de la presse spécialisée comme le digne héritier de John Coltrane ou Sonny Rollins, Rémi Abram, originaire de la Martinique, aime explorer les limites des arpèges vertigineux que l’on nomme Jazz Hot. Avec ses compères, il nous transporte aux sons du be et hard-pop dans les nimbes d’un jazz coloré aux effluves caribéennes. Compositeur prolixe, il nous offrira lors de cette soirée unique l’étendue de son talent dans lequel on découvrira ses toutes dernières compositions. Une première mondiale sur la scène de l’Espace Léo Ferré. Incontournable.

Knight-Night

Marseille 13000

Du 28/09/2021 au 30/09/2021

"Fantôme dans la vie, réel dans la mort", disait de Don Quichotte le compositeur Jacques Imbert qui lui consacra une pièce. C’est cet état liminal, entre récit et réalité, spectre et présence concrète, qu’entendent explorer les danseurs Bryana Fritz et Thibault Lac dans leur création mêlant danse et poésie. Le personnage de Cervantes y apparaît par touches, tout comme se devine le motif du chevalier et une toile de fond médiévale, autant de points de repères floutés entre lesquels le duo fait des allers-retours. Une armure ici, une côte de maille par-là, un laptop dans l’obscurité - le duo fonctionne par bribes, et laisse la scène et les regards public faire le reste. Des références mythologiques flottent dans cet espace scénique tout juste esquissé, où l’enveloppe sonore (une création dense mêlant hiphop et déformations synthétiques) fournit les éléments dramaturgiques les plus tangibles. Au gré d’apparitions soudaines ou de petits crépuscules, à petits pas sur le bord le plus fragile de la performance, le tandem compose une mosaïque elliptique où l’histoire met le genre en perspective. Sébastien Weber. Conception, interprétation : Bryana Fritz, Thibault Lac Consultant[...]

Ludi - Chassol

Marseille 13000

Le 11/05/2021

Christophe Chassol, compositeur et fils de saxophoniste, roule sa bosse avec l'assurance d'un prestidigitateur de sons sur le devant de la scène musicale internationale. Après de nombreuses et prestigieuses collaborations (Sébastien Tellier, Frank Ocean), il continue de sublimer le réel avec des compositions musicales dont lui seul a le secret. Embrassant de multiples influences jazz, ses morceaux naissent - pour la plupart - d'instants capturés du quotidien. Car Chassol filme ce qu'il voit, ce qu'il entend et triture la matière d'une main de maître pour faire de sa musique une distillation harmonique entêtante et addictive. Lui, vit sa musique comme un jeu : Ludi, son dernier album inspiré d'un roman d'Herman Hesse, est un jeu de maniement du réel et des sons, des instruments et des mots, des idées et des sensations... Voir Chassol sur scène, c'est vivre la musique avec tous les sens : on ne peut alors s'empêcher de se laisser porter par cette ballade frénétique et expérimentale, à la lisière entre spectacle, film et concert. Nul doute que vous vous souviendrez de ce Ludi magister. En partenariat avec la coopérative de musique Grand Bonheur.

Requiem de Fauré

Marseille 13000

Le 01/07/2021

Festival Sacré-Orgue #2 Le Requiem en ré mineur op. 48 de Gabriel Fauré, écrit en pleine maturité de ce compositeur, est l’une de ses œuvres les plus connues. Un opus archi-célèbre ? Tout commence au milieu des années 1860 alors que Fauré accompagne régulièrement des enterrements à l’orgue. Il se lasse de toute une lourdeur musicale imposée par la mort et décide en 1887 de composer un ouvrage conforme à ses vœux. "La mort est une délivrance heureuse, une aspiration au bonheur ", dit-il pour expliquer le caractère singulier de sa messe des morts ; l’une des premières à être écrite dans un esprit d’apaisement et non pas de souffrance. Point de Dies Irae, séquence apocalyptique jusque-là indispensable, rendez-vous compte ! Venez découvrir ou redécouvrir le Requiem sous les voûtes de la Basilique du Sacré-Cœur. Michel Piquemal, Direction | Emmanuel Culcasi, orgue | Chœur Région Sud | Marie Chichin, soprano solo | Jacques Freschel, baryton solo Concert présenté par Marseille Concerts, en partenariat avec la Basilique du Sacré-Coeur et la Ville de Marseille. (durée 1h30)

Adieux à Vienne

Musique

Marseille 13000

Le 05/12/2021

Admiré par Mahler, Berg et Schoenberg, Franz Schmidt (1874-1939) fut un compositeur phare de l’Autriche de l’entre-deux guerre. Auteur de 4 symphonies, d’un important répertoire pour orgue, d’un opéra "Notre Dame" sur le roman de Hugo, il subit un chantage nazi lors de l’invasion de l’Autriche (1938) au sujet de sa femme internée depuis 1919 pour schizophrénie. Afin d’éviter son euthanasie, il doit composer une cantate à la gloire de la réunification du peuple allemand. Cantate volontairement inachevée tandis qu’avant son décès il finissait pour le pianiste Wittgenstein son magnifique Quintette. Sa femme sera assassinée dès le lendemain de sa mort et la dénazification allemande fera de cet immense compositeur totalement apolitique le bouc émissaire des courants modernistes d’après-guerre. Mahler composa quatre des cinq chants lors d’un séjour à la Villa Mahler lors de l’été 1901. Le dernier chant composé est un poème que Mahler mit en musique en juillet 1902 pour son épouse, Alma Mahler. Il cacha le manuscrit dans la partition de Siegfried qu’Alma déchiffrait souvent. Malheureusement pour le compositeur, Alma ne vint pas déchiffrer la partition pour plusieurs jours. Gustav[...]

Tribute to Michel Petrucciani

Musique

Marseille 13000

Le 08/10/2021

Concert en hommage au musicien compositeur disparu Michel Pettrucciani. Avec Alexis Tcholakian, piano Chris Le Van, contrebasse Phil Le Van, batterie

Forces rythmiques

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 02/12/2021

Après Mel Bonis et Louise Farrenc, Debora Waldman poursuit son exploration de l’oeuvre de compositrices oubliées. Contemporaine de Richard Wagner, Emilie Mayer est originaire d’Allemagne du nord. Elle laisse un catalogue important, dominé par la musique de piano, mais qui comporte également huit symphonies. La première, composée en 1847 - année marquée par la disparition de Mendelssohn -, est nettement influencée par Mozart, bien que l’esprit et la tonalité mineure la conduisent vers le romantisme. Tout comme celui de Beethoven, le Concerto pour violon de Tchaïkovski est le seul du compositeur dévolu à cet instrument. Il se caractérise par son écriture virtuose et par son atmosphère tour à tour altière et consolatrice. Il s’achève par un mouvement espiègle et insaisissable. Sarah Nemtanu, brillant premier violon solo de l’Orchestre National de France et interprète charismatique du film "Le Concert", en est la messagère inspirée. Direction, Debora Waldman Violon, Sarah Nemtanu Orchestre National Avignon-Provence Emilie Mayer, Symphonie N° 1 Piotr Illich Tchaïkovski, Concerto pour violon et orchestre

Soirée Josquin Desprez - Concert baroque

Marseille 13000

Le 16/06/2021

Considéré comme une figure centrale de l’école franco-flamande, le compositeur Josquin Desprez serait né dans les années 1450 dans le Hainaut en Belgique. Il fut successivement au service de René d’Anjou, roi de Naples et de Jérusalem, du roi Louis XI, du duc de Milan (où il croise Léonard de Vinci qui fait son portrait), de Matthias Corvin, roi de Hongrie, du Pape Innocent VIII à Rome, de Louis XII, roi de France et enfin du duc de Ferrare, marquant par là son attachement à la terre de son enfance. Josquin Desprez, princeps musicorum, prince des musiciens, comme l’ont appelé ses contemporains est aujourd’hui surtout connu pour son oeuvre religieuse, messes et motets, qui a été amplement interprétée et enregistrée. Le concert de Doulce Mémoire se concentrera plus particulièrement sur la première période créatrice de Josquin, celle où il hérite de toute la tradition de ce territoire qui l’a vu grandir entre royaume de France et terre d’Empire.

Julien Brunetaud Quintet - Les Jeudis du Jazz

Jazz - Blues, Musique, Concert

Marseille 13000

Le 28/10/2021

Pianiste, chanteur et compositeur de talent, Julien Brunetaud a été récompensé par les Trophées France Blues comme "Meilleur Pianiste Blues Français et Européen" en 2005 et 2006. Le Hot club de France lui a décerné en 2007 le prix du musicien de l’année pour son album "Orleans Street Boogie" et il a été primé à Memphis lors de "l’International Blues Challenge". Il s’est formé à la source dans le Mississippi, à New York et à la Nouvelle-Orléans et mélange avec bonheur la tradition Blues et le son du Jazz actuel. Très actif sur scène et en studio, il a enregistré plusieurs albums et a joué aux quatre coins du monde avec son trio, ou aux côtés d’artistes de renom tels que l’électrique Chuck Berry, la légende BB King, le formidable clarinettiste Evan Christopher, la diva Dana Gillespie, et plus récemment le chanteur anglais Hugh Coltman... Pour ce concert au Château de La Buzine, Julien Brunetaud se produira en quintet dans un répertoire faisant la part belle au Boogie et au Blues. Avec son toucher diablement percussif et délié, ainsi que sa voix savamment bien placée, que ce soit en studio ou sur scène, Julien confirme son engagement de musicien éclectique, inspiré et[...]

Les Mélodies d'Henri Tomasi

Musique

Marseille 13000

Le 09/10/2021

Les Mélodies d’Henri TOMASI Pour rendre hommage à Henri Tomasi (1901/1971), cet amoureux de la Méditerranée, Pauline Courtin, Jennifer Michel (toutes deux sopranos) et Marion Liotard (pianiste), trois artistes magnifiques et de talent, interprèteront les célèbres mélodies du chef d’orchestre et compositeur. "Musicien protéiforme" selon Emile Vuillermoz, Henri Tomasi a élaboré un langage inséparable de la civilisation méditerranéenne : sensoriel, coloré, tissé d’ombres et de lumière, vibrant de chaleur mélodique, il exalte tour à tour la chair et l’esprit. Pauline Courtin et Jennifer Michel, chant Marion Liotard, piano Une proposition Marseille Concerts, en partenariat avec le Conservatoire de Marseille Pierre Barbizet. Durée : 1h15 sans entracte [Salle Tomasi]

Gidon Kremer Trio

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 28/03/2022

Gidon Kremer, né à Riga en Lettonie, est l’un des plus grands violonistes au monde. Aujourd’hui entouré de ses complices, la violoncelliste Giedrė Dirvanauskaitė et le pianiste Georgijs Osokins, il dirige un trio d’élite dont les enregistrements ont été primés en Europe comme aux Etats-Unis. Au programme notamment de ce concert exceptionnel, l’inoubliable trio opus 110 de Schumann, et le bouleversant "Trio élégiaque" de Rachmaninov composé à la mémoire du grand compositeur Tchaïkovski. Trois immenses artistes ! Programme : Schumann | Rachmaninov Gidon Kremer, violon / Giedrė Dirvanauskaitė, violoncelle / Georgijs Osokins, piano En partenariat avec Marseille Concerts. [Durée 2h20 entracte inclus]

OpenMindeD - Christophe LeLoiL

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 16/01/2022

La musique d’OpenMindeD, collectif fondé par Christophe Leloil ne s’embarrasse pas de cases : elle brasse les sonorités et les influences, les compositeurs et les métriques, les gestes harmoniques et les tempi… Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fenichel. La trompette virtuose de LeloiL, s’offre dans ce contexte l’occasion d’un dialogue habité avec la voix diaphane de l’envoûtante chanteuse Julia Minkin. Tout dans les textes qu’elle écrit et porte avec grâce invoque Chicago, sa ville d’origine et de cœur. Chacun est ici compositeur, arrangeur, organisateur de sons, contribuant à la variété des mélodies, des climats, pour une expérience magnétique. Christophe Leloil, trompette, composition, direction Andrew Sudhibhasilp, guitare, composition Cedrick Bec, batterie, composition Pierre Fenichel, contrebasse Feat. Julia Minkin, chant, textes Une production Arts et Musiques en Provence.

Latin Music

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 11/07/2021

Mandol’in Marseille Festival. Elle est auteur, il est compositeur. Elle est chanteuse et mandoliniste, il joue de la guitare à 7 cordes. Elle est française, il est brésilien. Le Duo Luzi Nascimento sera sur la scène du Théâtre de l'Œuvre Marseille avec Ricardo Sandoval, référence majeure pour la mandoline et les orchestres du Venezuela. Une rencontre unique, le temps d'une soirée, à ne surtout pas manquer le dimanche 11 juillet 2021. RICARDO SANDOVAL Musicien de formation classique, il s’est nourri dès son plus jeune âge de la tradition musicale du Venezuela, à travers des rencontres avec des musiciens d’origines différentes, apprenant ainsi les rythmes, les chants et les mélodies populaires de son pays. Il s’est produit aux côtés de grandes personnalités internationales telles que John Paul Jones, Hamilton de Holland, Mike Marshall et Paco Peña. Il constitue une référence majeure pour la mandoline et les orchestres du Venezuela. DUO LUZI NASCIMENTO Elle est auteur, il est compositeur. Elle est chanteuse et mandoliniste, il joue de la guitare à 7 cordes. Elle est française et brésilien. Ce duo fait son chemin depuis 2006, en France comme à l’étranger (Brésil,[...]

Bien, reprenons

Musique

Marseille 13000

Du 19/10/2021 au 23/10/2021

Roman Gigoi-Gary Détachement International du Muerto Coco Musicien, interprète, compositeur et technicien, Roman Gigoi-Gary est un artiste aux multiples casquettes. Habitué du “hors-piste”, il propose pour la première fois un spectacle dont il est l’unique auteur et dans lequel il fait résonner talent et second degré. Suite biographique pour un interprète, deux clarinettes, un ensemble de voix off et un homard bleu d’atlantique, Bien, reprenons retrace avec humour les tribulations d’un musicien de son enfance à l’âge adulte. Dans ce solo virtuose, Roman Gigoi-Gary expose au présent les empreintes audios de son périlleux parcours (parfois semé d’embuches) pour devenir artiste. Entre musique live, ambiances sonores, texte écrit et dialogue en voix off, il nous replonge dans les moments clés de son histoire et interroge ce long cheminent de la passion vers le métier. Une histoire intime qui flirte volontiers avec l’absurde pour en dévoiler toute sa dimension poétique et sensible.

Cartographie de rythmes - Modulation 7

Musique

Marseille 13000

Le 15/02/2022

Cartographie de rythmes - volet #1 : Vitesses approchantes Dans une étude au long cours établie comme un trajet sensoriel et exploratoire des champs les plus divers de la vie rythmique, le compositeur Karl Naegelen a entrepris un premier volet de création avec un étonnant duo composé de Toma Gouband et Sylvain Darrifourcq. Batteurs-percussionnistes, tous les deux ont la particularité de creuser le sillon de chemins rythmiques très personnels. Pour le premier, ce chemin est semé de pierres, de végétaux et d’éléments de batterie plus traditionnels qui induisent un monde polyphonique à la fois complexe et direct. Pour le second, l’exploration instrumentale est nourrie par l’esthétique des machines et les questions de temporalité, d’espace et de rupture. En réunissant ces deux musiciens si singuliers, différents et complémentaires, le compositeur Karl Naegelen invente avec eux un objet d’écriture et d’explorations rythmiques, résultant de lents décalages et déphasages. Chemin faisant sur la carte du rythme, le compositeur et ses deux complices ont décerné un paysage qui n’était pas sur la carte, un paysage qu’ils n’avaient pas prévu où viennent se frotter des rythmes faussement[...]

Planète Groove - Gimick

Musique, Concert, Spectacle

Marseille 13000

Le 28/09/2021

Avec ce spectacle, le groupe Gimick nous débride tous les muscles, y compris les zygomatiques. Au fil de leur concert, ces excellents musiciens nous entraînent, avec un certain second degré, à la réflexion sur les questions de société, du vivre ensemble, mais toujours avec décalage burlesque et des musiques aux références noires américaines qui émoustillent. Laissez vous envahir, en famille, par la transe de la danse et du groove. Mathieu Le Nestour : auteur, compositeur, arrangeur, chanteur, claviers, percussions Alexandre Martin : auteur, compositeur, arrangeur, chanteur, guitares, trombone Allan Houdayer : basse, choeurs François Gay : batterie, choeurs Mise en scène : Bertrand Bouessay Création lumière : Mehdi Izza Dans le cadre de Babel Minots. Dès 5 ans.

Sly Johnson & Nicholas Vella - Duo Hommage à Marvin Gaye l

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 02/07/2021

Marvin Gaye, chanteur et auteur-compositeur américain vedette du label Motown dans les années 60. Nombreux de ses titres sont des oeuvres majeures de l’histoire de la musique soul et ne cesseront d’être repris au cours des décennies suivantes. On lui doit notamment l’album "What’s Going On" sorti en 1971 chez Tamla (Motown) qui a marqué un tournant dans la musique soul et le rhythm and blues, à la fois par sa musique et par les paroles des chansons qui traitent de drogue, de pauvreté, d’écologie. Il est considéré comme un des plus grands albums de la musique populaire du XXe siècle (classé à la sixième place de la liste des 500 plus grands albums de tous les temps du magazine Rolling Stone) et l’incontournable chanson "Sexual Healing". Figure incontournable de la scène Jazz & Soul, Sly Johnson accompagné de Nicholas Vella (piano - claviers) nous offrent leur vision de cet immense artiste et son oeuvre au travers un concert exceptionnel en hommage à cette légende de la musique soul. Sly Johnson : chant, beatbox | Nicholas Vella : piano, claviers Une soirée Jazz des cinq continents dans le cadre du Festival de la Moline, Mairie 11e et 12e.

Fiesta des Suds - Soirée 2

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 08/10/2021

Poussez la porte de l’imaginaire et vibrez aux lumières de la 30e Fiesta des Suds ! • Woodkid Come-back phénoménal pour le prodige l’électro-pop mondiale. Attention événement avec le prodige français, chéri des stars internationales pour ses clips ou ses productions musicales. Signant un retour spectaculaire, Woodkid voit grand dans un show démesuré à tendance électro-pop orchestrale et aux ambiances cinématographiques. Epique. Pays d'origine : France • Laurent Bardainne & Tigre d'eau douce L’afro-jazz indompté d’un félin en liberté. Loin de ses aventures barrées dans le post-rock ou l’électro-hip hop, le compositeur-saxophoniste Laurent Bardainne lâche désormais un afro-jazz indomptable dans la jungle luxuriante des groove 70‘s. Une émancipation puissamment extatique, inventive assurément, et saisissante comme le feulement d’un Tigre d’eau douce en liberté. Pays d'origine : France • Ghetto Kumbé La fusion afro-futuriste échappée du chaudron colombien. Foyer de sorcelleries musicales, Bogotà ne cesse d’enfanter les sons les plus envoûtants. Avec Ghetto Kumbe, les esprits de l’electropical et les beats afrocolombiens sont convoqués à une célébration mystique[...]

Mtoulou fait son safari musical

Musique, Pour enfants

Marseille 13000

Le 25/09/2021

Ahamada Smis, slamme et conte le parcours de Mtoulou, un jeune guerrier pacifique parti de la cinquième île des Comores, engloutie dans les abysses, à la recherche d’un mystérieux trésor. Seul musicien sur scène, le multi-instrumentiste présente un panel d’instruments traditionnels de son archipel natal, qui sont les clefs qui ouvriront les portes menant à la quête de Mtoulou. Le voyage musical de Mtoulou se construit au fur et à mesure comme un puzzle. Les musiques inspirées des mélodies de jeux d'enfants et des comptines comoriennes, accompagnent le récit des étapes du parcours de notre héros, composent ensemble son voyage musical à la recherche de ce mystérieux trésor. Auteur/compositeur : Ahamada Smis Scénographie : Claudine Bertomeu Graphisme : Mothi Limbu Vidéo d’animation : Christophe Mentz Création Lumière : Bertrand Blayo Ingénieur du son : Audrey Andreu Dans le cadre de Babel Minots. Dès 5 ans.

Passion Galliano, récital d'accordéon

Chorale - Chant, Musique

Marseille 13000

Le 25/09/2021

Accordéoniste, bandonéoniste, compositeur, Richard Galliano, a accompagné les plus grands interprètes de la chanson française, Claude Nougaro, Barbara, Serge Reggiani, Charles Aznavour, Serge Gainsbourg pour ne citer qu’eux. Musicien aux multiples facettes, toujours en recherche d’inspirations nouvelles, il réécrit inlassablement l’histoire de l’accordéon. Richard Galliano, accordéon

ChoiXre

Musique, Peinture

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Espace des possibles L’artiste Wilder Alison présente une performance multimédia intégrant une installation de peinture déconstruite imaginée lors d’un séjour inattendu d’un an à Marseille durant la crise sanitaire. Cette installation activera la performance sonore de N0 ST0NES, projet musical expérimental réalisé par Alison en collaboration avec le compositeur-psychanalyste Monroe Street Schostal. En tant que peintre, Wilder Alison matérialise les signifiants queer qui se cachent dans notre environnement quotidien – objets et textes trouvés, textiles réutilisés, etc. Monroe Street Schostal est un musicien et psychanalyste lacanien dont le travail clinique et sonore explore la notion freudienne du rêve et d’autres phénomènes psychiques en tant que "textes" construits par l’appétence de l’esprit pour les jeux de mots homophoniques. Sur le plan sonore, le projet est hanté par Cocteau Twins, My Bloody Valentine, Big Black, etc. Mais malgré ces emprunts au post-punk, le cœur du projet réside dans ses expérimentations textuelles, qui tentent de traduire en sons le "bruit" psychique silencieux de la sexualité et de l’inconscient (rêves, répétitions imprévues, lapsus,[...]

Requiem de Saint-Saëns & Requiem de Duruflé

Musique, Concert, Chorale - Chant, Musique classique

Marseille 13000

Le 23/06/2021

Festival Sacré-Orgue #2 En tant que compositeur, Camille Saint-Saëns (dont on célèbre le centième anniversaire de sa mort) aborde tous les domaines, mais sa fonction d’organiste à l’église de la Madeleine de 1857 à 1877 l’incite à écrire de nombreuses œuvres religieuses. Le Requiem (1878), reste probablement la plus recueillie et la plus fervente de toutes ses œuvres vocales, révélant une émotion profonde devant la mort. Œuvre en 8 mouvements, elle a été composée en seulement 8 jours ! Maurice Duruflé, quant à lui, confie à propos de sa composition : "Ce Requiem n’est pas un ouvrage éthéré qui chante le détachement des soucis terrestres. Il reflète l’angoisse de l’homme devant le mystère de sa fin dernière…Il tend à traduire les sentiments humains devant leur terrifiante, inexplicable ou consolante destinée." Bénédicte Pereira à la direction et Thomas Ospital à l’orgue nous promettent un grand moment de musique ! Bénédicte Pereira, Direction Ensemble vocal Gyptis |Thomas Ospital, orgue | Marion Schürr, soprano solo | Yukiko Hasegawa, contralto solo | Arnaud Hervé, ténor solo | Jean-Bernard Arbeit, baryton solo Concert présenté par Marseille Concerts, en[...]

Le Grand 5Tet

Musique, Jazz - Blues, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 18/06/2021

Hommage à Michel Legrand, artiste flamboyant, hors norme, protéiforme, synthèse des styles les plus variés, qui a écrit pour les plus grands. Croisement des cultures et des sonorités, aventure humaine dans le partage et l’échange pour sortir du cadre en explorant tous les cadres... Cinq musiciens aguerris, d’horizons multiples (jazz, chanson française, classique, pop, blues…) pour magnifier l’œuvre singulière d’un compositeur, pianiste, arrangeur de génie. Véronique Battista, chant - Stéphane Bertolina, piano/chant & arrangements - Noël Cabrita Dos Santos, violon - Yannick Callier, violoncelle - Gilles Alamel, batterie

Mandol'in world

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 12/11/2021

LES 5 CONTINENTS Un voyage à travers cet instrument ensoleillé qu’est la mandoline, une couleur résolument moderne qui tend vers le jazz et la world music, une virtuosité jubilatoire… Claude Salmieri, arrangeur, compositeur et batteur légendaire ayant accompagné Lalo Schifrin, Ray Charles, s’empare de la mandoline de Vincent Beer Demander et compose à son intention un cycle d’œuvres nouvelles sur le thème des "5 continents". Claude Salmieri, composition / Vincent Beer Demander, mandoline / Grégory Daltin, accordéon / Alexis Salmieri, batterie & percussions, Claude Salmieri, percussions & claviers Une production Claude Salmieri en co-production avec la compagnie VBD dans le cadre du Pôle des Musiques du Monde - Cité de la Musique de Marseille.

Événement palimpseste

Marseille 13000

Du 17/09/2021 au 19/09/2021

Balades patrimoniales, spectacle participatif et concert commenté seront proposés autour de l’histoire du télégraphe Chappe, moyen de communication visuel par sémaphore, conçu par Claude Chappe en 1794 et disséminé sur l’ensemble du territoire national. ► Spectacle participatif : Le Secret du Télégraphe Vendredi 17 septembre à 18h Sur le site archéologique du Port Antique Sur les traces du télégraphe Chappe. Livret et mise en scène : Stéphane Olry - Musique : Jean-Christophe Marti - Récitant : Guillaume Rannou - Direction musicale : Sébastien Boin - Ensemble C Barré : Matthias Champon trompette, Élodie Soulard accordéon, Cyril Dupuy cymbalum avec la participation des enfants de l’École des Accoules. Réservations: billetterie@cbarre.fr ► Balades patrimoniales et musicales Samedi 18 et dimanche 19 septembre à 9h30 Balades patrimoniales et musicales sur le réseau historique du télégraphe Chappe par Hendrick Sturm, artiste promeneur et Jean-Christophe Marti, compositeur. Réservation et rendez-vous: www.bureaudesguides-gr2013.fr ► Concert de clôture d’œuvres du patrimoine musical des XXe et XXIe siècles Dimanche 19 septembre à 19h Dans l'auditorium[...]

Long Play (LP)

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

La danse comme altération de la conscience anime le travail du chorégraphe Alexandre Roccoli depuis ses premières chorégraphies pour le club Berghain Berlinois à ses dernières pièces en Italie du Sud. Il s’engage ici avec Long Play (LP) dans une recherche pointue l'amenant jusqu’à la psycho-acoustique et aux pratiques thérapeutiques. En plus de sa collaboratrice régulière la danseuse Vera Gorbatcheva, il coécrit ce projet avec deux personnalités issues de la sphère électronique - l’auteur Jean-Yves Leloup, passionné d’ambient, et le compositeur égyptien Adam Shaalan, co-fondateur du label electro Hizz du Caire imprégné de transes soufies. Ce dernier a composé une bande-son aux variations subtiles, qui s'appuie sur les rythmes respiratoires des vingt danseurs et danseuses du Ballet national de Marseille les conduisants à une transe Techno hardcore incandescente. Les corps traversent et s’unissent à la même partition chorégraphique tel un embrasement, une extase hypnotique collective, tout au long de cette boucle chorégraphique sans jamais se satisfaire de la fin. Direction artistique et mise en scène : Alexandre Roccoli Composition musicale : Adam Shaalan Conseil[...]

Benjamin Faugloire Project / One Shot Not - Manu Katché

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 18/07/2021

• Benjamin Faugloire Project Pour celles et ceux qui avaient peut être manqué l'information, Benjamin Faugloire Project est un trio de Jazz de Marseille, créé en 2005 autour d'une amitié et d'un vraie complicité artistique. Plus de dix ans après la création, trois albums enregistrés et de nombreuses tournées à travers le monde, le trio avec Benjamin Faugloire, le pianiste et compositeur, Denis Frangulian le contrebassiste et Jérôme Mouriez le batteur, revient pour présenter le 4e album : un album réussi et phare "L". "L" est un de ces albums qui vous donne des frissons, vous fait pleurer et rire, vous ramène à vos souvenirs d'enfance, vos histoires d'amour ... C'est aussi l'un de ces albums de jazz où les compétences des musiciens peuvent briller mais toujours pour un discours. Marseille Jazz est heureux de retrouver Benjamin Faugloire Project dans une forme incomparable pour un concert autour de cet album qui fera date. Benjamin Faugloire : piano | Denis Frangulian : contrebasse | Jérome Mouriez : batterie • One Shot Not - Manu Katché Manu n’a jamais caché, c’est sa passion pour les rencontres comme il n’a jamais rompu avec sa passion du Jazz au cour d’une carrière[...]

Le chant de la Terre - Gustav Mahler

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 01/12/2021

Gustav Mahler a dit : "J’aimerais qu’on se souvienne de moi comme du Chantre de la Nature ..." Pour la première fois à l’Opéra de Marseille, son chef d’œuvre qui affirme la réconciliation de l’homme avec l’éternité de la création...symphonie lyrique - composée en 1908, créée après la mort du compositeur en 1911 - véritable prophétie apaisée quant aux défis lancés à notre commun avenir... LE CHANT DE LA TERRE (DAS LIED VON DER ERDE) (version originale allemande / sous-titrée en français) Direction musicale Clelia CAFIERO Contralto Qiulin ZHANG Ténor Christophe BERRY Peintures animées en vidéo Naomie KREMER Orchestre Philharmonique de Marseille Avec Marina MAHLER (Invitée d’Honneur) Dans le cadre de la 16e Edition du Festival Musiques Interdites

Mon Brel préféré

Marseille 13000

Le 16/01/2022

Du plat pays aux Marquises, de La valse à mille temps à Ne me quitte pas, venez (re)découvrir le fabuleux répertoire du Grand Jacques. Julien Sigalas est auteur / compositeur / interprète mais également comédien. Il a toujours rêvé de s'attaquer à Brel. Avec Etienne Champollion, il a trouvé le partenaire idéal. Multi instrumentiste, pianiste virtuose, arrangeur, il connaît les chansons de Jacques Brel sur le bout des doigts. Ensemble, après presque dix ans à reprendre sur scène Renaud, ils entreprennent de monter ce spectacle où s'entremêlent puissance et poésie, fulgurance et folie, douceur et rire. Guitares, piano, accordéon, ukulélé, permettent une approche acoustique de Brel tout en respectant l'oeuvre immense du chanteur bruxellois. L'interprétation est personnelle mais l'émotion reste universelle.

Kemmler

Musique

Marseille 13000

Le 30/03/2022

Kemmler est un artiste sincère qui se livre dans ses textes sur sa vie et ses histoires gorgées d’amour, de peur, de frustration et de couleurs. Chaque phrase est millimétrée et touche en plein cœur. Ici, la vie n’est ni fantasmée ni travestie, elle explose dans toute sa diversité et ses paradoxes. Kemmler, c’est la confirmation d’un talent sauvage, l’histoire d’un gars normal qui a su dépasser ses propres limites, ses propres monstres intérieurs. La musique s'ouvre à lui par hasard et prend rapidement le pas sur ses autres passions. Porté au fil du temps par une équipe indéboulonnable, dont son ami et compositeur Duane Charly, Kemmler enchaîne les titres jusqu’à son premier album "Rose". Les choses s’accélèrent ensuite et il signe chez Island/Def Jam où il sort un album évolutif entre mai 2020 et janvier 2021 qui regroupe des titres emblématiques tels que "Ça me gêne", "Au singulier" ou le titre éponyme bouleversant "Gris coeur". Au printemps 2022, Kemmler revient avec un nouvel album "&Moi" qu’il présentera lors de sa toute première tournée.

L'âme de Ludwig

Musique

Marseille 13000

Le 11/12/2021

Beethoven, Kuhlau, Mendelssohn, Lachner, Frøhlich. Un programme de musique romantique pour 2 flûtes & piano. Que ce soit Kuhlau, dont les trois Sonates pour flûte opus 83, publiées en 1827, lui valurent de se voir qualifié de "Beethoven de la flûte", ou Mendelssohn, que Schumann considérait comme "le parfait continuateur de B." qui a su éviter le "pathos ordinaire, l’énorme ampleur habituelle" et n’a rien mis de ce qui "pourrait paraître comme un renchérissement de B.", l’âme du compositeur de Bonn plane résolument sur tout ce programme. Ameyalli Aguilar Guerrero, flûte Yann Le Corre, flûte Caroline Boirot, piano

October Lab #3

Musique, Musique contemporaine

Marseille 13000

Le 16/10/2021

SO BRITISH ! OCTOBER LAB propose de rencontrer les autres musiques. De créer, avec des compositrices et des compositeurs du monde entier, de nouvelles œuvres qui enjambent les styles et les tendances. De promouvoir le nouveau répertoire né de ces frottements entre cultures et d’en diffuser les œuvres à l’international afin d’accompagner les artistes de façon durable dans leur démarche. Au programme : une semaine de résidence au PIC, trois jours de création, deux concerts, un avant-goût, une master-class, des rencontres avec le public… Après la Chine et le Canada, October Lab fait route cette année vers les îles Britanniques. Le Pays de Galles a développé ces dernières années une politique musicale résolument tournée vers l’excellence, la parité et la création. La place des femmes, notamment, s’en trouve sensiblement plus importante que sous nos latitudes : le BBC national Orchestra of Wales est administré par une directrice, et c’est également une femme qui occupe aujourd’hui le poste de compositrice associée, la jeune Sarah Lianne Lewis, à laquelle Télémaque a passé commande un an avant sa nomination. Richard Baker, chef remarqué et compositeur influent de la génération[...]

Requiem de Mozart

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 17/06/2021

Festival Sacré-Orgue #2 "Comme la mort […] est l’ultime étape de notre vie, je me suis familiarisé depuis quelques années avec ce meilleur et véritable ami de l’homme, de sorte que son image non seulement n’a pour moi rien d’effrayant mais est plutôt quelque chose de rassurant et de consolateur." disait Mozart à son père avant d’écrire le Requiem. Ce calme face à la mort, on le retrouve tout au long du Requiem, messe pour les morts qui oscille entre accents terribles et tendres mélodies apaisantes et mélancoliques. D’autant qu’en 1791, cela fait plus d’un an que Mozart est gravement malade. Persuadé d’avoir été empoisonné à l’Aqua Tofana (un poison très lent) et sentant sa fin proche, c’est peut-être son propre Requiem - son propre hommage - que Mozart écrit, sa dernière confidence. Pierre Guiral à la direction et Luc Antonini à l’orgue interprèteront cet ultime chef-d’œuvre du compositeur. Pierre Guiral, Direction | Luc Antonini, orgue Choeur Région Sud | Raphaèle Andrieu, soprano solo | Christine Craipeau, mezzo-soprano solo | Camille Tresmontant, ténor solo | Raphaël Marbaud, basse solo Concert présenté par Marseille Concerts, en partenariat avec la Basilique[...]

I Silenti

Spectacle, Théâtre, Musique

Marseille 13000

Du 19/06/2021 au 20/06/2021

I Silenti Fabrizio Cassol, Tcha Limberger, Lisaboa Houbrechts Bruxelle / Anvers / Saint-Sébastien À la croisée du concert, de la danse, de l’opéra et du théâtre, I silenti invente une forme à l’atmosphère singulière, un espace de rêve qui rend hommage à l’âme rom et à celles et ceux qui sont condamné.e.s au silence. Un espace d’expression poétique en écho à la musique de Monteverdi dont s’est inspiré Fabrizio Cassol. Après Coup fatal et Requiem pour L. avec Alain Platel, après Macbeth avec Brett Bailey, le compositeur et saxophoniste Fabrizio Cassol explore l’essence populaire originelle des madrigaux de Monteverdi, évocateurs des émotions humaines avec leurs drames, leurs passions et leurs joies. Des notes sublimées par les chants tziganes du multi-instrumentiste maintes fois primé Tcha Limberger et par la danseuse indienne Shantala Shivalingappa, magnifique interprète de Pina Bausch et Peter Brook, entourés de sept musicien.ne.s et chanteur.euse.s, dans une mise en scène de Lisaboa Houbrechts. Comme un acte cérémoniel, la puissance émotionnelle des chants, la profondeur des polyphonies, la poésie abstraite de la danse exaltent l’âme humaine à l’évocation de l’amour,[...]

Songs of Spam - Modulation 5

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 21/12/2021

L’Ensemble C Barré s’associe aux Neue Vocalsolisten de Stuttgart pour créer un programme autour du jeune compositeur Mikel Urquiza. Avec leur "aventure commune", les deux ensembles Français et Allemands ont réalisé leur souhait de longue date de constituer un répertoire commun qui, grâce à l’instrumentation aventureuse de C Barré (clarinette, saxophone, trompette, accordéon, percussions, piano, cymbalum, mandoline, guitare, harpe, violoncelle et contrebasse) associée aux voix, permet une grande variété d’expressions et des couleurs sonores inouïes. L’Ensemble C Barré est composé de : Annelise Clement, clarinette / Joël Versavaud, saxophone / Matthias Champon, trompette / Élodie Soulard, accordéon / Claudio Bettinelli, percussions / Antoine Alerini, piano / Cyril Dupuy, cymbalum / Natalia Korsak, mandoline / Thomas Keck, guitare / Eva Debonne, harpe / Marine Rodallec, violoncelle / Charlotte Testu, contrebasse Le Neue Vocalsolisten est composé de : Johanna Vargas, Susanne Leitz-Lorey, soprano / Truike Van der Poel, mezzosoprano / Daniel Gloger, contreténor / Martin Nagy, ténor / Guillermo Anzorena, baryton / Andreas Fischer, basse Avec Sébastien Boin,[...]

Sylvain Luc Quartet - Thomas de Pourquery Supersonic

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 15/07/2021

• Sylvain Luc invite Stephane Belmondo, Thomas Bramerie & André Ceccarelli Sylvain Luc découvre la guitare à quatre ans, puis le violon et étudie le violoncelle pendant dix ans au Conservatoire de Bayonne où il est né en 1965. En 1988, il s’installe "sous le ciel" de Paris et devient arrangeur, compositeur et accompagnateur de nombreux artistes de variété (Catherine Lara, Michel Jonasz, Al Jarreau...), tout en conservant un pied dans le jazz en qualité de bassiste du trio de Richard Galliano et en tant que guitariste avec Eric Le Lann. Dès lors, les rencontres de Sylvain ne cessent de croître. Elles lui permettent de travailler avec une multitude d’artistes, comme Wynton Marsalis, Michel Legrand, Dee Dee Bridgewater, Manu Katché, ... Récipiendaire de plusieurs médailles et prix, il viendra présenter au public sur la terrasse magique du Mucem. Un moment de musique partagé avec trois pointures de ses amis. Sylvain Luc : guitare | Stéphane Belmondo : trompette | Thomas Bramerie : contrebasse | André Ceccarelli : batterie • Thomas de Pourquery Supersonic Après des études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de François Jeanneau, Thomas[...]

M’toro Chamou et Justin Vali

Fête, Musique

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Festival Africa Fête Une soirée en compagnie du guitariste et chanteur M’Toro Chamou et du compositeur et grand maître de la valiha qui se produit aux quatre coins du monde : Justin Vali. M’toro Chamou • Comores / Réunion | Afro rock Héritier d’une identité mahoraise, M’toro Chamou combine héritages africain, swahili, bantou, malgache et français mais s’est également nourri de divers styles comme le reggae et le blues. Justin Vali • Madagascar | Traditionnel Compositeur et ambassadeur de la musique de Madagascar depuis vingt ans, Justin Vali est compositeur et considéré comme le plus grand maître de la valiha (cithare tubulaire), instrument traditionnel malgache. Le Festival Africa Fête, unique dans le paysage culturel marseillais, représente l’un des rendez-vous majeurs des cultures africaines, via la découverte et la promotion de la jeune création musicale africaine issue d’Afrique et de sa diaspora. Événement culturel, humain et militant fondé par Mamadou Konté, Africa Fête se veut le point de rencontres, d’échanges, de débats et de réflexions favorisant l’interculturalité et le métissage. Le Festival Africa Fête se tient chaque année à Marseille au mois[...]

Écho

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 03/02/2022

À partir de séquences vidéo de conversations en tout genre, du débat politique à la téléréalité, Écho explore les phénomènes de synchronisation entre gestes et paroles. Cette matière première particulièrement riche d’éléments gestiques et vocaux évolue en danse et musique au travers de 4 interprètes devenus instruments du chorégraphe Simon Feltz et du compositeur Arthur Vonfelt. Ils et elles malaxent l’immense variété combinatoire d’une multitude de facteurs, tonus musculaire, prosodie, volume sonore, mouvements des segments corporels engagés, coordinations, empathie, contexte… Leurs partitions, chorégraphique et musicale, jouent de complexité et ces artistes, de virtuosité. Chorégraphie : Simon Feltz En collaboration avec les interprètes Pauline Colemard, Chloé Zamboni, Adrien Martins, Anthony Roques Création musicale : Arthur Vonfelt Création lumière : Thibaut Fack Création costume : Alice Dupraz-Toulouse Création Durée : env. 55 minutes

Nikki and Jules - Nicolle Rochelle & Julien Brunetaud et son quartet - Les Jeudis du Jazz

Marseille 13000

Le 31/03/2022

Nikki, c’est la chanteuse, danseuse et comédienne américaine Nicolle Rochelle. Elle vit littéralement la musique avec une intensité qui se traduit par une participation de tout le corps : voix expressive et nuancée, mouvements de bras, pas de danse esquissés. Jules, c’est le pianiste, chanteur et compositeur Julien Brunetaud, un surdoué du piano primé à de nombreuses reprises. Le Hot Club de France lui a notamment décerné le prix du meilleur album de l'année pour l’album "Nikki and Jules" qu’il a enregistré avec Nicolle Rochelle. Ils jouent et chantent comme s’ils avaient baigné depuis l’enfance dans le blues du Delta du Mississipi. La collaboration de Nikki et de Jules révèle sur scène mieux qu’une complicité : une véritable osmose musicale. Soutenus par une solide section rythmique (piano, trombone, contrebasse, batterie), ce sont aussi de redoutables groovers qui nous délivrent un répertoire qui puise son inspiration dans de nombreux styles. En mélangeant leurs compositions originales avec des reprises remixées, l'expérience sonne comme un voyage intemporel, avec un art consommé de l’improvisation. Ils alternent avec talent dialogues et duos à l’unisson, se provoquent,[...]